ARTISTAS

Nicolás Trombetta

Nicolás Trombetta

K25068baja
K25070baja

INFORMACIÓN DEL ARTISTA

 

Nicolás Trombetta

Las tomas fotográficas a través de varios segundos de exposición muestran cuerpos humeantes que se deshilachan en si mismo mientras el tiempo hace y deshace.
El tatuaje del cuerpo en la tierra parece ser esencia de la naturaleza dejando rastros de un pasado que retorna como presencia

En estos casos, la fotografía parece liberarse de su carácter verídico para edificar territorios en continuo desplazamiento. Los cuerpos se funden en instantes, se modifican, imposibiltan el sentido táctil y fabrican imaginarios posibles que permiten olvidar el cuerpo como sustancia

 

 


 

 

 

 

En sus Retratos en Mar de Ajó (2001-2) Trombetta se dedicó a quienes visitan este balneario en el que junto a su familia regentea un hotel (pasa allí cuatro meses del año). En esas pequeñas escenas construidas exploraba el extrañamiento de lo cotidiano. Sus fotos acusaban ya los rasgos de una realidad montada, compuesta ad hoc y abundaron los guiños al clishé publicitario. Vemos el tiempo curiosamente detenido y a los veraneantes posando para la cámara bañados por una luz enrarecida. Algo de la mística del balneario en el imaginario de la clase medio argentina trasuntan estas fotos. ¿Qué buscamos en cada peregrinación al mar?, ¿Qué encontramos, qué recuperamos en la playa? ¿Volvemos de algún modo para rendir culto al sol una vez mas? ¿Buscamos una complicidad perdida, nuestros cinco minutos en el paraíso? En las series lugar habitante (2003-4) y Ser Tierra (2005) la fantasía ganó terreno. Trastoco a los seres y las cosas: personas semi-enterradas, escafandras de arena como cascos naturales o cascos blancos como huevos gigantes. En estos trabajos Nicolás logró anudar realidad y ficción de un modo singular. Tematiza la necesidad, la posibilidad, de una relación de amorosa intimidad entre el hombre y la naturaleza. Esa misteriosa empatia y hermandad. La ocasión de recuperar algo de aquel “estado de naturaleza” perdido. Las personas parecen conectar con algo mas primario, mas primitivo en su fusión con el agua y la tierra, a través de las caricias de la arena o el sol. En la posibilidad de la desnudez casi total, en la voluptuosidad del mar, su vibración, su musicalidad. Y los niños en su pulsión por el entretenimiento, y los adultos que se dejan enterrar, algo de la experiencia uterina, del agua y calor. Un calor primigenio. Y el horror y la atracción de algo ancestral cuando la naturaleza se visita no domesticada, sin guías ni rutas valladas. El temor y el placer de dejar que asome el animal que nos habita, el terror de fundirse, de ser tomado por ese lugar del que venimos. Trombetta comienza así a explorar una interpretación de la naturaleza y sus reinos (mineral, vegetal y animal) en clave surreal con algo de ciencia ficción. En sus fotos y videos más recientes (Ser nube, 2006) son una vez mas el marco de la escena, el cielo, la tierra y el mar, sin embargo se atiene cada vez menos a lo que hay. Ensaya un esbozo de narración con secuencias de fotos (800 por video aproximadamente). Diseña vestuarios, dirige a sus actores y trabaja en colaboración con un músico: Oliverio, y un cineasta: Ignacio Laxalde. “A tientas y a locas” parece moverse este ser-nube. ¿Huye o regresa? Con la nitidez espasmódica del sueño, esta criatura mullida que orilla lo animal, de torpe y pesado andar, irá y vendrá, se confundirá con su sombra, arderá, nacerá, morirá…o dará sus primeros pasos? Este paisaje es mi alma, parece decir Nicolás Trombetta. “Si pudiera cambiaría la forma de médano”, confiesa. Recorre su errante criatura bellas e inquietantes postales de una naturaleza soñada. En algunos casos Nicolás enrarece aún mas las condiciones de luz y sus fotos y videos tendrán ya la textura de esa muerte pasajera que es el sueño o la pesadilla. Gabriela Francone.

Biografía

Nicolás Trombetta
Nació en Buenos Aires en 1972.
Estudió en la Escuela de Arte Fotográfico de Avellaneda y en los talleres dictados por Alberto Goldenstein.
MUESTRAS INDIVIDUALES
2015 Errantes, Paris, Francia. 2014 Universos de incertidumbre, Distrito Federal, México. El mar en Boedo, Fundación Tomas Eloy Martínez, Argentina. 2013 Errantes, Galería Praxis, Buenos Aires, Argentina. 2012 Territorios visuales, Appart, Paris, Francia. 2011 Hotel, Praxis Arte Internacional, Buenos Aires, Argentina. 2009 Ocaso, Praxis Arte Internacional, Buenos Aires, Argentina. 2008 El camino incierto, Centro Cultural Recoleta, Buenos Aires, Argentina. 2007 Nueva Atlantis, Pop Hotel Boquitas Pintadas, Buenos Aires, Argentina. Las hadas del rocío todavía tiemblan, CCEBA, Buenos Aires, Argentina. 2006 Ser nube Praxis, Buenos Aires, Argentina. Dentro, Foto galería, Teatro San Martin, Buenos Aires, Argentina. 2003 Lugar habitante Fundación Federico Klemm, Buenos Aires, Argentina. Lugar habitante” Pop Hotel Boquitas Pintadas, Buenos Aires, Argentina. 2001 Retratos en Mar de Ajo, Centro Cultural Ricardo Rojas, Buenos Aires, Argentina. 2000 Colorama Salamanca Ware House, Buenos Aires, Argentina.
MUESTRAS COLECTIVAS
2015 Premio Arte x Arte, Buenos Aires, Argentina. Sur Polar, Museo Malvinas Argentinas, Buenos Aires, Argentina. 2014 Horizontes del deseo, Museo MAR, Mar del Plata, Argentina. Premio Petrobras, BA Photo. Igualdad cultural (premio), Buenos Aires, Argentina. 2013 Estudio abierto Portela, Buenos aires, Argentina. 2012 Retratos del MAMBA, Museo de arte Moderno, Buenos Aires, Argentina. El instante siguiente, Alianza Francesa, Buenos Aires, Argentina. 2011 Colección Joaquim Paiva, Museo de Arte Moderno de Río de Janeiro, Brasil. 2010 Premio Federico Jorge F. Klemm, Buenos Aires, Argentina. El instante siguiente, Art Museum of the Americas of the OAS, Washington, EE.UU. Premio Bienal de Fotografía Arte x Arte, Buenos Aires, Argentina. Museo Emilio Caraffa, Córdoba, Argentina. Feria de libros de fotos de autor, Espacio Ecléctico, Buenos Aires, Argentina. 2009 Nosotros,los otros, Centro Cultural Recoleta, Buenos Aires, Argentina. Alianza Francesa, Revista Llegas, Buenos Aires, Argentina. 2008 Premio Fundación Deloitte, Buenos Aires, Argentina. Premio Bienal de Fotografía Arte x Arte, Buenos Aires, Argentina. Escénica”, Festival de la Luz, Centro Cultural Rojas, Buenos Aires, Argentina. 2007 Cultural Chandon Neuquén, Museo Nacional de Bellas Artes de Neuquén, Argentina. Premios AAGA, Buenos Aires, Buenos Aires, Argentina. Foto Rio, Espacios encontrados, Rio de Janeiro, Brasil. 2006 Fundación OSDE, Premio a las Artes Visuales, Buenos Aires, Argentina. Fundación Lebensohn, Buenos Aires, Argentina. UADE, Premios a las Nuevas Tecnologías, Buenos Aires, Argentina. 2005 Premios Fundación Federico J. Klemm, Buenos Aires, Argentina. LIX Salón Nacional de Rosario, Argentina. Bajo la línea del horizonte, Estudio Abierto, Buenos Aires, Argentina. Photo New York, Praxis International Art, New York, EE.UU. Río, Mar y Piscina, Praxis International Art, New York, EE.UU. 2004 Premios Fundación Federico J. Klemm, Buenos Aires, Argentina. Salón Nacional de Artes Visuales, Palais de Glace, Buenos Aires, Argentina. Colección del MAMBA 2, Fotografías, Museo de Arte Moderno, Buenos Aires, Argentina. 2003 Premios Fundación Federico J. Klemm, Buenos Aires, Argentina.
PREMIOS Y DISTINCIONES
2014 Beca residencia CIA (Centro de Investigaciones Artísticas) Argentina. 2013 Beca de residencia Antártida 2014, Argentina. Premio Igualdad Cultural, Presidencia de la Nación, Argentina. 2012 Beca Fondo Nacional de las Artes, Buenos Aires, Argentina. 2010 Mención Especial, Premio Fundación Banco Ciudad, Buenos Aires, Argentina. 2007 Segundo Premio, Asociación Argentina de Galerías de Arte, Buenos Aires, Argentina. 2006 Mención, Premios UADE, Buenos Aires, Argentina. 2004 Gran Premio Adquisición, Salón Nacional de Artes Visuales, Buenos Aires, Argentina. 2002 Mención Premios Fundación Federico J. Klemm, Buenos Aires, Argentina.
PUBLICACIONES
Valeria González, Fotografía en la Argentina 1840-2010, Buenos Aires, Ed. Arte x Arte, 2010.
AA.VV. Arte Contemporáneo, Buenos Aires, Ed. Fundación Federico J. Klemm, 2008
Rodrigo Alonso, Valeria González y Julio Sánchez, Arte Contemporáneo Argentino, Buenos Aires, Ed. Papers, 2008. Alberto Goldenstein, (compilador), La Fotogalería del Rojas 95 /05, Buenos Aires, Ed. C.C.Rojas/UBA, 2007. Laura Bucellatto, Colección del MAMBA 2, Buenos Aires, Ed. Museo de Arte Moderno de Buenos Aires, 2006.